PIANOFEST2

Οι μουσικοί ερμηνευτές, υπό την ιδιότητά τους ως καθολικών, παραστατικών καλλιτεχνών, ανέκαθεν διατελούσαν πρεσβευτές της παγκόσμιας καλλιτεχνικής δημιουργίας. Μέσω των ερμηνειών τους, επικοινωνούν στο κοινό ένα ατέρμονο και πολύπλευρο διεθνικό φάσμα νοημάτων και μηνυμάτων, το οποίο, στο σύνολό του, αποτελεί την πύλη για την κατανόηση της ανθρώπινης ύπαρξης. Η μουσική, ως πράξη αλτρουισμού, θέτει τις προϋποθέσεις για την αμοιβαία κατανόηση, την αλληλεγγύη, την ενσυναίσθηση και την αγάπη. Έργα τα οποία κάποτε συνιστούσαν απόρροιες της εγγενούς ανάγκης για προσωπική έκφραση και που λειτούργησαν ως καταλύτες πνευματικής ανάτασης, προσφέρουν σήμερα μια αχτίδα ελπίδας ως προς την πανανθρώπινη συνύπαρξη. Εν αντιθέσει, έργα τα οποία αρχικά αποσκοπούσαν στην αφύπνιση του εθνικού συναισθήματος, πλέον καθίστανται γέφυρες γνωριμίας και επικοινωνίας μεταξύ διαφορετικών πολιτισμών και λαών. Κατά τη διάρκεια της ζωής τους, πολλοί συνθέτες δέχθηκαν σκληρή κριτική, αν όχι διώξεις, για τα μηνύματα που επιχείρησαν να προωθήσουν, ακριβώς επειδή η δύναμη της μουσικής τους θεωρήθηκε απειλή για το καθεστώς.

Έχετε αναρωτηθεί, πώς θα ήταν οι Έξι Παρτίτες του Γερμανού J. S. Bach χωρίς την επίδραση των Γάλλων clavecinistes, ποιο νόημα θα είχαν τα έργα του Ούγγρου Franz Liszt χωρίς την επίδραση της ιταλικής τέχνης, ή, ακόμη, τι είδους διαλεκτική θα προσέδιδε στα έργα του ο Ρώσος Sergei Rachmaninoff χωρίς την επιρροή του Πολωνού Chopin· και τι ύφος θα είχαν τα πρελούδια του Κωνσταντίνου Γ. Στυλιανού χωρίς το παράδειγμα του Γάλλου Claude Debussy και την αφόρμηση από τα έργα τέχνης μεγάλων εικαστικών, όπως ο Ολλανδός Piet Mondrian, ο Άγγλος J. M. W. Turner, ο Ελβετός Alberto Giacometti και η Πορτογαλίδα Paula Rego;

Το LMS και οι τέσσερις διακεκριμένοι πιανίστες του PIANOFEST2 αντιστέκονται σθεναρά σε κάθε μορφή διαχωρισμού και αποξένωσης και επιμένουν στην προώθηση των διαχρονικών αυτών αξιών, αποβλέποντας σε μια καλύτερη, ειρηνικότερη πραγματικότητα, όπου οι άνθρωποι δύνανται να ευδοκιμούν αρμονικά.

Σας προσκαλούμε να μας τιμήσετε με την παρουσία σας και να στηρίξετε την προσπάθειά μας να σταθούμε ενάντια σε κάθε είδους διχασμό και μίσος και υπέρ της διαφύλαξης της ειρήνης και της αγάπης. Η τέχνη ενώνει.

Τρίτη, 31 Mαιου 2022 | 8:00 μ.μ.

Δημοτικό Θέατρο Στροβόλου

Χρίστος Γιάλλουρος

Πρόγραμμα

Bach: Παρτίτα αρ. 6 σε Μι ελάσσονα, BWV 830

Οικονόμου: Νυχτερινά αρ. 1, 3, 4, 6, 7

Liszt: Deux Légendes [Δύο Θρύλοι], S. 175 

Dutilleux: Σονάτα για πιάνο, έργο 1

Το PIANOFEST2 εγκαινιάζει ο Χρίστος Γιάλλουρος με ένα ιδιόμορφο και ποικίλο πρόγραμμα. Ο νεαρός πιανίστας, ο οποίος δίνει το πρώτο του επαγγελματικό ρεσιτάλ στην Κύπρο, έχει σπουδάσει στη Βασιλική Ακαδημία Μουσικής στο Λονδίνο. Ως σολίστας, ο Χρίστος ενδιαφέρεται για την ερμηνεία έργων της μπαρόκ, της σύγχρονης μουσικής, καθώς και λιγότερο γνωστού ρεπερτορίου. Παράλληλα, συνεργάζεται με καλλιτέχνες πολυμέσων και κινούμενης εικόνας.

Οι Έξι Παρτίτες κατέχουν ξεχωριστή θέση στο έργο του Johann Sebastian Bach, μιας και είναι το πρώτο έργο του οποίου την έκδοση χρηματοδότησε ο ίδιος, το 1731. Πρόκειται για ένα είδος ενόργανης σουίτας, η οποία αποτελείται από συνδεδεμένα τμήματα ή κινήσεις στο ύφος στιλιζαρισμένων χορών της εποχής. Απαιτητικές από τεχνικής άποψης, οι Έξι Παρτίτες είναι μερικές από τις πιο μεγαλειώδεις οργανικές συνθέσεις που συνέθεσε ποτέ ο Bach. Η Παρτίτα σε Μι ελάσσονα είναι η τελευταία στο σετ, και η τελευταία σουίτα που συνέθεσε ο Bach.

Ο Νικόλας Οικονόμου συνέθεσε τα Οκτώ Νυχτερινά τη δεκαετία 1970 και στις αρχές τις επόμενης δεκαετίας. Τα ηχογράφησε αργότερα, τη δεκαετία 1980, χωρίς να τα έχει σημειογραφήσει προηγουμένως, κάτι που ανέλαβε να φέρει εις πέρας ο Γερμανός μουσικολόγος Reiner Starzonek μετά θάνατον. Τα Νυχτερινά χαρακτηρίζονται από σκοτεινά χρώματα και δυναμικές αντιπαραθέσεις, και είναι φορτισμένα με έντονα και αντιθετικά συναισθήματα.

Οι Δυο Θρύλοι του Liszt έχουν γραφτεί το 1863 και είναι βασισμένοι σε θρύλους που αφορούν δύο Ιταλούς άγιους: Τον Άγιο Φραγκίσκο της Ασίζης και τον Άγιο Φραγκίσκο της Πάολα. Τα έργα αυτά βασίζονται σε ένα αφηγηματικό υπόβαθρο και αποτελούν δύο από τα χαρακτηριστικότερα παραδείγματα απεικόνισης της φύσης με μουσικό τρόπο από το συνθέτη· το πρώτο μέσω της λεπτεπίλεπτης μίμησης του κελαηδίσματος πουλιών, και το δεύτερο μέσω της παραστατικής περιγραφής μιας καταιγίδας στη θάλασσα.

Το πρόγραμμα ολοκληρώνεται με τη Σονάτα για Πιάνο, έργο 1 (1946–8), του Γάλλου Henri Dutilleux. Πρόκειται για ένα εκτενές έργο, με το οποίο ο συνθέτης κατάφερε να απομακρυνθεί από τη ραβελιανή επιρροή που ταλαιπώρησε ένα μεγάλο μέρος της γαλλικής μουσικής στη δεκαετία 1930 και στις αρχές της δεκαετίας του ’40, και το οποίο εξυμνούσε έναν «αισθησιακό, όχι πολύ στεγνό» πιανισμό.

Κυριακή, 5 Ιουνίου 2022 | 8:00 μ.μ.

Δημοτικό Θέατρο Στροβόλου

Ανδρέας Ιωαννίδης

Πρόγραμμα

Chopin: Δώδεκα Σπουδές, έργο 10

 Δώδεκα Σπουδές, έργο 25

Ακολουθεί το ρεσιτάλ του Ανδρέα Ιωαννίδη, το οποίο σηματοδοτεί και το επαγγελματικό του ντεμπούτο σε σόλο ρεσιτάλ στην Κύπρο. Ο Ιωαννίδης έχει ήδη στο ενεργητικό του μια πληθώρα εμφανίσεων, τόσο σε ατομικά ρεσιτάλ όσο και ως σολίστ με ορχήστρες, έχοντας δώσει ρεσιτάλ στην Ευρώπη, την Ασία, τη Βόρεια και Νότια Αμερική σε αίθουσες συναυλιών, όπως η Συμφωνική Αίθουσα της Βοστόνης, η αίθουσα του Μεγάρου Μουσικής στο Αμβούργου, το Πολιτιστικό και Συνεδριακό Κέντρο της Λουκέρνης, το Κέντρο Κένεντι στην Ουάσινγκτον, το Κέντρο Τεχνών της Σεούλ και το Temppeliaukio Kirkko στο Ελσίνκι.

Το πρόγραμμά του είναι αφιερωμένο στις δυο σειρές σπουδών έργο 10 (1833) και έργο 25 (1837) του Chopin, έργα τα οποία αποτελούν, ακόμη και σήμερα, τα θεμέλια της σύγχρονης τεχνικής του πιάνου. Κάθε σπουδή παρουσιάζει μια συγκεκριμένη τεχνική πρόκληση για τον πιανίστα, αλλά με τρόπο που υπερβαίνει τον αρχικό παιδαγωγικό σκοπό της, μετατρέποντας κάθε σπουδή σε ένα εξαίσιο «κομμάτι χαρακτήρα» της ρομαντικής εποχής.

Παρασκευή, 10 Ιουνίου 2022 | 8:00 μ.μ.

Δημοτικό Θέατρο Στροβόλου

Γιώργος Μαννούρης

Πρόγραμμα

Liszt: Πέντε Σπουδές: Ψίθυροι στο Δάσος, Ένας Αναστεναγμός, Σπουδές Υπερβατικής Δεξιοτεχνίας, S. 139, αρ. 10–12

Chopin: Σονάτα για πιάνο αρ. 2 σε Σι ύφεση ελάσσονα, έργο 35

Rachmaninoff: Σονάτα για πιάνο αρ. 2 σε Σι ύφεση ελάσσονα, έργο 36

Συνέχεια έχει το ρεσιτάλ του Γιώργου Μαννούρη, ο οποίος, με την εμφάνισή του αυτή, επίσης δίνει το επαγγελματικό του ντεμπούτο σε σόλο ρεσιτάλ στην Κύπρο. Έχοντας ήδη σπουδές στην Ανώτατη Σχολή Μουσικής Βασιλίσσης Σοφίας στη Μαδρίτη, στο Κονσερβατουάρ της Νέας Αγγλίας και το Brandeis University στη Βοστόνη, ο Γιώργος έχει εμφανιστεί σε μερικές εκ των σημαντικότερων σκηνών της Ευρώπης και της Βορείου Αμερικής. Εκτός από πιανίστας, ο Γιώργος είναι επίσης βραβευμένος ποιητής και ιστορικός μουσικολόγος, έχοντας ήδη παρουσιάσει σειρά διαλέξεων στο κίνημα του Ρομαντισμού, τον Liszt, τον Wagner, την όπερα του δέκατου ένατου αιώνα, τη διάδραση μουσικής και φιλοσοφίας, και τη μουσική αισθητική.

Ο Γιώργος επέλεξε να αρχίσει το πρόγραμμά του με πέντε δεξιοτεχνικές σπουδές του Ούγγρου συνθέτη Franz Liszt. Οι τρεις εκ των πέντε πηγάζουν από μια σειρά δώδεκα συνθέσεων, την οποία ο Liszt τιτλοφόρησε ως Σπουδές Υπερβατικής Δεξιοτεχνίας. Οι τελικές αυτές σπουδές εκδόθηκαν το 1852 ως αναθεώρηση μιας σειράς του 1837, η οποία με τη σειρά της αποτέλεσε επεξεργασία μιας πρωτόλειας σειράς μικρότερων σπουδών που γράφτηκαν το 1826, όταν ο συνθέτης ήταν μόλις δεκατεσσάρων ετών. Οι τρεις σπουδές, αρ. 10 σε Φα ελάσσονα, αρ. 11 «Εσπερινές Αρμονίες» και αρ. 12 «Χιονοθύελλα» εναλλάσσονται με δύο άλλες σπουδές. Η πρώτη με τίτλο «Ψίθυροι στο Δάσος» προέρχεται από τη σειρά Δυο Σπουδών Κοντσέρτου, ενώ η δεύτερη «Ένας Αναστεναγμός» από τη σειρά Τριών Σπουδών Κοντσέρτου.

Συνέχεια έχει η Δεύτερη Σονάτα για Πιάνο του Πολωνού συνθέτη Fryderyk Chopin. Πρόκειται για μια από τις σπουδαιότερες σονάτες της πιανιστικής λογοτεχνίας. Η Σονάτα έχει ως κέντρο το διάσημο πένθιμο εμβατήριο, η σύνθεση του οποίου προηγείται αυτής των υπόλοιπων κινήσεων.

Το πρόγραμμα ολοκληρώνεται με τη Δεύτερη Σονάτα για Πιάνο του Ρώσου Sergei Rachmaninoff, ένα έργο το οποίο ο συνθέτης εμπνεύστηκε από τη Δεύτερη Σονάτα του Chopin. Τα δύο έργα μοιράζονται και την ίδια τονικότητα της Σι ύφεση ελάσσονος.

Τρίτη, 14 Ιουνίου 2022 | 8:00 μ.μ.

Δημοτικό Θέατρο Στροβόλου

Νικόλας Κωσταντίνου